福建省竑翯书院·闽都记录

艺术来源于传统

中国画有着非常多的技法，而积墨、焦墨是当今中国画画坛中罕见的两种画法，积墨层层叠加墨渍，以墨色的层次对比，最终营造“黑团团里天地宽”山水意境；焦墨则是一种国画家极致的自我限制，仅用浓墨作画，不掺水，画得好则氤氲洇润，浑厚华滋，弄得不好则散漫糊涂，形如"墨猪"，百多年来，从事积墨、焦墨的画者寥寥，一般画家没有深厚功力而不敢轻易触碰。本期的节目，将为大家介绍一位画家，他而立之年才由油画转入国画，三十多年来一直坚守用纯焦墨作山水画，那么究竟是哪位画家呢？我们一起进入本期的节目吧。

中国美术家协会会员、国家一级美术师

福州画院艺术委员会主任陈云

考量一位当代中国画家的艺术成就，主要看他能否在缜密而完善的中国传统绘画脉络中，仍然能够找到适合自己的艺术理念、艺术语言与审美理想图式，创造性地继承和发展传统，建树起自己鲜明独特的个人艺术风格。

中国美术家协会会员、国家一级美术师、福州画院艺术委员会主任陈云，从中国传统绘画渐已消失的积墨画法、焦墨画法中发现它们的内美，并予以发展，经过长期的研究探索与创作实践，在中国画坛形成了独树一帜的陈家样积墨山水画、焦墨山水画以及简笔写意山水画，使这一高难度的艺术语言得以传承，并在当今的中国画坛焕发出别样的光辉。

画作有一种很少见的“艺术意志”，它包含了激动人心的创造和创新，也包含现代意识的文化坐标和生态理念。艺术创作，尤其是造型艺术，需要对物体有特殊的造型理解能力，其间需要天赋，但同时更需要基本功，这二者缺一不可。同时，艺术之路孤独是在所难免的，并且在这种艺术上的孤独也绝非偶然或随意，而是他在寻找自我的审美创造过程中必然一路同行的心灵状态。